Catálogo de recursos gráficos 3D. 1ºESO.

Sigue estas instrucciones para realizar tu catálogo.

Vía profesorenlinea.cl

1. Divide una lámina o folio en 4 partes iguales y recórtalas.
2. Dibuja en cada una la misma línea de horizonte.
3. Recorta en cartulinas o folios de colores 12 monigotes del mismo tamaño.
4. Recorta en cartulinas o folios de colores 12 monigotes de diferente  tamaño.
5. Dibuja los ojos y la boca de tus monigotes, procurando que expresen cosas diferentes.
6. En el primer recuadro pega:  6 monigotes del mismo tamaño en el mismo plano.
7. En el segundo recuadro pega:  6 monigotes del mismo tamaño en diferentes planos (usa la diagonal o la vertical). 
8. En el tercer recuadro pega:  6 monigotes de diferente tamaño en el mismo plano.
9. En el cuarto recuadro pega:  6 monigotes de diferente tamaño en diferentes planos (usa la diagonal o la vertical).
10. Luego dibuja, recorta y añade algunos bocadillos con texto a los monigotes de los cuatro ejemplos.
11. Divide otra lámina o folio en dos mitades alargadas.

Friso de los Mutantes. Ana Jimenez. Plástico y metacrilato.

Vía artevalladolid.blogspot.com

12. Dibuja y colorea con transparencias un friso decorativo de objetos o comida. Puedes usar cualquier material para colorear y el papel en posición vertical u horizontal.

13. Por último pega los cinco recuadros en dos láminas o cartulinas a las que les habrás puesto título y tu nombre.

Recursos para simular el volumen. 1ºESO

Comenzamos un nuevo tema en 1º ESO, el Volumen.
Para lograr que nuestros dibujos tengan profundidad además de la anchura y la altura hay que representar la tercera dimensión, es decir, el grosor.
Gracias a la sistemas de representación de la geometría esto puede llegar a realizarse con bastante éxito.

Disney. Empleo de la perspectiva cónica

Pero si no conocemos dichos sistemas (perspectiva axonométrica, caballera o cónica) podemos usar otra serie de recursos:

1. Cambio de posición.
2. Aumento o disminución del tamaño de los objetos.
3. Contacto.
4. Superposición.
5. Transparencia.
6. Intersección.
7. Penetración.
8. Sombreado - claroscuro.
9. Contraste de color o textura.
10. Otros.

Cambio de posición.

Cambio de posición + disminución de tamaño (poca) + superposición. 

Mira y piensa, Que haya línea de horizonte, ¿ hace que se vea con más profundidad la composición?

Aumento o disminución del tamaño de los objetos.

Animal queue. Chloe Elliott. Vía questioningcreatives.com

La rapidez con la que disminuye el tamaño de las formas hace que aumente la profundidad. También es importante la línea compositiva sobre la que se coloquen las figuras. No es lo mismo usar una diagonal recta que ondulada.

London bus queue. Miroslav Sasek.

nomadbookslondon.wordpress.com

Contacto.
Si las figuras están en un mismo plano se apreciará más el hecho si se tocan entre ellas.

Freedy Boo.

Superposición.

En esta imagen apreciamos la superposición pero también el uso de la perspectiva atmosférica ya que las formas delanteras tienen los contornos y colores definidos mientras que las del fondo tienen los colores desvaídos y los contornos difusos.

Max Murad .Vía Proyectodad

Maco.

Superposición, intersecciones y penetraciones.

Charlie Harper.

 Superposición + disminución del tamaño

Jordi Selles

Obsérvese la diferencia en el efecto si hay uso o no de linea de horizonte.

Transparencia.

Diego Roa .Vía Proyectodad

Intersección.

Cazadores interplanares.tuscriaturas.blogia.com

Penetración

Marina Decaro. Performance.
artilunio.blogspot.com

Con este ejemplo podemos observar cómo el color o la textura afectan a la percepción de la imagen. Cuesta ver la intersección.

Luz-sombreado, uso del claroscuro.

Disney.

Se pueden utilizar intencionadamente las cualidades del color para transmitir su carga simbólica. Aquí los colores cálidos se usan en los primeros planos y fríos hacia el fondo. 

La figura del fondo clara y cálida para atraerla hacia adelante.

Feng Z.

Contraste de color o textura.

Octoverama. Charlie Harper.

En la imagen el pato destaca gracias a sus colores fríos frente al bosque cálido. No obstante hay que tener en cuenta que la ausencia de línea de horizonte resta profundidad a la escena.

Otras entradas relacionadas con el tema:

• ¿Cómo representar multitudes?
• Bodegones con superposiciones, transparencias e intersecciones.

Esculturas con planos ensamblados: resultados del proyecto.

Muestro ejemplos de como han quedado las esculturas del proyecto de 1ºESO aunque aun no están entregadas todas.

Una vez dibujadas y recortadas las formas geométricas y las orgánicas se procedió a pintarlas. El criterio era elegir tres colores afines de entre los de nuestro círculo cromático(que incluye los colores terciarios), pintar con ello tres figuras y luego realizar con ellos mezclas con blanco y negro para obtener tonos claros y oscuros.

Composición grupal.

Silueta, contorno, dintorno, entorno y colores complementarios. 1º ESO

Dentro del tema de la forma y el color hemos practicado con los conceptos de:

• Silueta: es la superficie encerrada dentro del contorno de una figura. Puede ser lisa o texturada.

Kaws 

Dos estupendos ejemplos del uso de las siluetas vía eltallerdedibujo.blogspot.com

• Contorno: línea que bordea el perfil de las figuras.
• Dintorno: son las líneas, colores y texturas que decoran la superficie de una figura.
• Entorno: es todo lo que rodea a la figura.
• Colores complementarios: que son los colores opuestos en el círculo cromático. Para fabricarlo un color complementario de otro no necesitamos ninguna cantidad del opuesto. Por ejemplo, el amarillo es complementario del violeta (que no tiene amarillo en su mezcla)

En este trabajo se pedía que:

• Disidieseis en cuatro partes iguales la lámina.
• En el primer recuadro teníais que inventaros una tetera y el fondo (figurativo o abstracto). 
• En el siguiente sólo pintaríais la silueta de dicha tetera en tono magenta y el fondo de su color complementario.
• En el tercer recuadro teníais que dibujar el contorno de la tetera en azul cian y el fondo de su color complementario.
• Por último dibujábamos el dintorno de la tetera en amarillo y el fondo de su color complementario.

Puede que te interese:

Aplicación de las siluetas en ilustración.

Proyecto: bolsas comerciales y linograbado. Proceso y resultados.

Los alumnos de 4º han comenzado a entregar su proyecto y muestro los primeros resultados. En este proyecto hemos trabajado el diseño, el grabado, la publicidad y el proyecto.

Recuerdo que tenían que idear y realizar una bolsa para un comercio o marca comercial. Por este motivo en primer lugar han diseñado y realizado el motivo principal de la bolsa o el logotipo mediante la técnica del linograbado. Después fabricaron la bolsa en papel y finalmente realizaron la composición sobre ella con el grabado y otros añadidos. 

En todo momento tenían que tener en cuenta la idea que el comercio o la marca quería transmitir a sus posibles consumidores para hacerla atractiva.

Laura Cámara.

La bolsa de Laura fue un encargo realizado por una heladería que quería centrar su clientela en el sector infantil y juvenil.

Bocetos preliminares y pruebas de linograbado para perfeccionar la impresión y la plancha.

Klaudia G.

En este caso Klaudia cumplía un encargo realizado por una librería especializada en literatura fantástica. Por ese motivo el logotipo se ha realizado utilizando a su vez logos de series literarias juveniles.

                                     

Bocetos, pruebas de imprenta y de decoración.

 Leonor. Proyecto para una marca textil en temporada de verano.

 Olga P.
Proyecto para una óptica promocionando a su vez una de sus marcas.

Vladys. Proyecto para una tienda de animales.

Entradas relacionadas:

• Inspiración para tus bolsas.
• Linograbado y bolsas para un comercio. Proyecto.

Proyecto Forma+color en 1º ESO. Resultado.

Así quedó el trabajo sobre la forma y las gamas de color fría y cálida utilizando tramas geométricas de base..

La información que describe como hacerlo la tenéis en esta entrada.

Collage de texturas artificiales en 1º ESO

Los cursos de 1ºD y E de mi compañera Eva han realizado un collage abstracto en grupo con texturas artificiales.

Cada alumno se encargaba de realizar una loseta, tamaño A4, utilizando materiales artificiales según habían acordado en clase previamente en un croquis.

Pieza.

Pirograbado en el Instituto con Don Francisco Cánovas.

Ilustrando un poema de Miguel Hernández

Esta semana hemos tenido la suerte de que un artista del pirograbado, Don Francisco Cánovas, nos muestre la técnica en directo y su obra sobre El Quijote. Muchos de vosotros incluso habéis tenido la oportunidad de hacer una prueba sobre una ilustración de un poema de Miguel Hernández. Espero que os haya gustado la experiencia y que podamos repetir otro año.

Además de la muestra sobre El Quijote de este artista que se expuso en el Instituto, os muestro la obra de otros artistas.

Artforleigh

Jane Young



Y para buscar inspiración:
http://www.pinterest.com/annsymes7/
pinterest.com/michael3357/textile-art/
http://www.pinterest.com/lexhamers/art-tekenopdracht/