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lunes, 25 de abril de 2022

Relieves con arcilla en 4º ESO Educación Plástica

En los grupos de 4º ESO Educación Plástica de mis compañeras se están realizando relieves con arcilla blanca. Y aunque se han enfrentado a problemas técnicos el proyecto sigue en marcha. De momento muestro algunos ejemplos sin terminar.



viernes, 18 de febrero de 2022

Esculturas reciclando en 4ESO Plástica

Hoy los alumnos de 4 C de Plástica de mi compañera Eva han expuesto su último proyecto. Se trata de unas esculturas que han creado reciclando diferentes materiales. 
A pesar de las cosillas del durante, el resultado final está lleno de movimiento y color.
Pasos:
 + Primero se corta un trozo de alambre grueso y se clava en un molde, relleno de chinas del campo. 
 + Por el lado contrario al que fue que clavado se retuercen las puntas del alambre, para que no se salhan luego éste.
 + A continuación se pone una media doble y con cuidado se retuerce el alambre hasta quedar con los volúmenes deseados.
 + Luego, se aplica sobre la media una primera base de acrílico blanco a modo de imprimación. 


 + Seguidamente se comienza a dar las capas de color. Tanto la gama de color elegida como la existencia o no de  degradados era libre, si bien se valoraría posteriormente resultado.

viernes, 20 de mayo de 2016

La línea en las instalaciones artísticas.

Installation:
Ernesto Neto.
Instalación expuesta en el Centro Ponpidow de París

Dianne Romaine, installation with black string.:
Dianne Romaine.

lunes, 15 de diciembre de 2014

Circunferencias tangentes versus circunferencias concéntricas.

 Tangentes

Concéntricas.

Obras del ceramista Matthew Chambers.

jueves, 20 de noviembre de 2014

Ejemplos de esculturas de animales geométricos en papel: la obra de Wolfram Kampffmayer.

Zorro

Oso-cerdo hormiguero


  • Para realizar cada escultura en papel se ha basado en los patrones que realizan infográficamente los programas de modelado 3D.
Estas son sólo algunas de las obras de artista Wolfram Kampffmayer que descubrí siguiendo el consejo de RemeiGG, autora de la web conbuenritmo.com.


  • Y por si quieres hacerte una máscara de este estilo, mirad las de Steve Wintercroft:



domingo, 28 de septiembre de 2014

Proyecto de 4º: mi libro de artista.



Comenzamos un nuevo curso y ya estamos en clase con el primero de nuestros proyectos.

El objetivo:

Diseñar y crear un libro de artista, de temática libre, en el que se utilicen como técnicas gráfico-plásticas:

  • Grabado en linóleo.
  • Un mínimo de cinco técnicas gráfico-plásticas con las que se puedan lograr texturas , incluidas las tramas.


Para llegar a crear tu libro de artista te propongo un guión con las cosas que debes aprender, planificar y hacer. Si así lo consideras, puedes alterar el orden.


          1.Crea tu portfolio personal. En él recogerás tus diferentes proyectos. Comienza por recoger todos los pasos que des en cada proyecto ilustrándolos con fotografías a modo de foto diario, poster, presentación, etc.
          2. Busca más información sobre los libros de artista y realiza un esquema con algunos ejemplos según su clasificación. Puedes realizar un collage, con alguna aplicación online, en el que aparezcan todos los tipos, una pequeña aclaración de cada uno y , al menos, una fotografía que sirva de ejemplo de cada uno.    Mira en páginas como: http://librosdeartista-historia.blogspot.com.es/
           3. Recordemos las técnicas gráfico-plásticas y cómo se utilizaban.
  • En primer lugar, busca información sobre las diferentes técnicas secas, húmedas y mixtas; cuáles se usan en pintura, escultura...Te sugiero que te hagas un esquema.
  • Puedes consultar: http://blog.educastur.es/luciaag/2008/11/30/investigamos-sobre-las-tecnicas-artisticas/
  • Una vez tengas la información, realiza un catálogo con, al menos, 20 de las técnicas, con las que puedas lograr diferentes texturas (incluidas tramas).
  • El formato lo eliges tú.
  • En él aparecerá un misma silueta hecha de 20 maneras diferentes, mezclando diferentes técnicas y materiales si hace falta. Intenta lograr diferentes texturas. Para no malgastar material puedes hacer varias técnicas en un mismo A3. Luego calca sobre las distintas zonas la silueta, recórtala y pégala en su lugar.
  • En la parte de atrás realiza un pequeño esquema indicando los materiales y técnicas empleados en cada caso.

4. Haz bocetos de tu libro y realiza un prototipo con folios o material reciclado. Hay estupendos tutoriales en la red que te ayudarán. Al ser un prototipo será suficiente con que señales y realices de forma esquemática los detalles.

5. Para integrar la técnica del linóleo en tu libro primeros vamos a trabajas con ella haciendo prácticas.
Para ello talla el o los motivos que necesites en tu placa de linóleo. Haz pruebas antes sobre papeles similares al soporte final para ver como se comportan las tintas. Si vas a alterar el papel sobre el que se estampa también tendrás que hacer pruebas.
6.Construye tu libro. Puedes buscar tutoriales en la red.
7. Utiliza las técnicas que has seleccionado y estampa.
8. ENTREGA: libro de artista y portfolio con su foto diario.

Os adelanto algo de información.

¿Qué es un libro de artista?

Es una publicación concebida y diseñada por el artista como obra de arte en sí mismo. En ellos se tienen en cuenta las características propias del libro como objeto, no como simple medio transmisor de ideas, textos e imágenes. Se aprobecha su bajo coste, su movilidad geográfica o longevidad del soporte.

Son libros singulares, que no necesitan contar ni enseñar nada.

En ellos prima la libertad, experimentación y creatividad.

Es una obra interdisciplinar, un objeto híbrido surgido del llamado "arte total".

En él se mezclan literatura (prosa y verso), artes plásticas e impresión tipográfica.

Historia

Es un objeto artístico surgido de las vanguardias históricas del s.XX, desde el Surrealismo de Bretón y Duchamp al Arte Conceptual, donde la idea-contenido prevalece sobre la forma.
Surge en 1963, cuando Edward Suscha crea Twenty-six gasoline stations. Pero también encontramos los libros minimalistas de Sol Lewit, las obras conceptuales de artistas como James L. Byars, On Kawara; Hanne Darboven o las publicaciones  Fluxus de George Maciunas o Ben Vautier. 



Técnicas

Hechos a mano, en ellos se usan múltiples materiales, técnicas (pintar, grabar, recortar, imprimir...) y soportes (papel, metal, plásticos...).


A veces, usan técnicas de los libros animados (con desplegables (pop-up)) aunque no lo sean. También pueden verse trabajos origámicos.


Biblioteca de recursos online: Espiral Cromática.

Más información: Técnicas.

Para hacer texturas: mcarmenepv.blogspot.com

 

Tipos de libros

Aunque puede resultar difícil establecer tipologías en un principio, se pueden distinguir los siguientes formatos.

1. Pele-mele/arlequinados/mix and mach


2. Libro acordeón-arlequinado- leporello-concertina.


Anatomía dúna Ombra. María Pujol artistbooks.ning.com


El País.


3. Libro carrusel.
4. Libro bandera/flag book.
6. Libro origami.
7. Otros: libros alterados.

 

Para saber más:

 

http://www.redlibrodeartista.org/
  • Qué es , concepto, historia, antecedentes:
http://librosdeartista-historia.blogspot.com.es/
http://www.aedeacreadores.com/2013/03/libro-de-artista.html

  • Red libros de artista
http://librodeartista.ning.com/
  • Libros escultóricos
http://www.lamainenchantee.com/des-sculptures-incroyables-realisees-a-base-de-livres/
  • Libros tunel y carrusel
pinterest.com/thebookelf/carousels-and-theaters/
  • Para inspirarse
https://collaglab.wordpress.com/page/3/
artistbooks.ning.com/
http://www.puntodepapel.es/
www.pinterest.com/claudialee/all-things-bookish/
pinterest.com/marciescudder/art-of-artist-books/
http://feriadelibrosdeartistas.blogspot.com.es/2013/01/libros-de-artistas-internacionales.html
http://creaciondeunlibrodeartista.blogspot.com.es/

jueves, 15 de mayo de 2014

Proyecto: Escultura de 4ºESO

Abordamos la tridimensionalidad en 4º de ESO acercándonos a las posibilidades que ofrece la arcilla para crear esculturas.
Recordar que la temática de vuestra obra será libre pero que tiene que ser un proyecto serio.
Tendréis que realizar bocetos, fotos de seguimiento y un diario de trabajo en el que expliquéis las cosas, buenas y malas, que habéis aprendido cada día.
Para comenzar muestro unos vídeos para que apreciéis la técnica los materiales necesarios.


Cómo puede que no os haya quedado claro cómo se hace la estructura de alambre os muestro otro vídeo que lo explica. Muestras estructuras sencillas.



Y si os llama la atención el mundo de la animación debéis consultar páginas como esta.
animateclay.com

viernes, 1 de marzo de 2013

Volumen con colores saturados. Zim and Zou.

A Zim and Zou, unos diseñadores franceses que han usado la escultura en papel para hacer estas deseables reproducciones y que, para muchos como la profe, son ya parte de su memoria, ya os los he presentado anteriormente. ¿A que son chulos?
Su obra es un buen ejemplo de aplicación de los colores saturados. ¿Distinguís los primarios y secundarios que habéis aprendido ha hacer en clase con las témperas?



Colores primarios y secundarios en el Collage y la Escultura.

 Evan Robarts


jueves, 9 de agosto de 2012

Polly Verity.

La obra de esta artista se caracteriza por estar hecha en seda y alambre. Personalmente me parece que logra efectos increibles ya que la luz y los huecos son un todo con las obras.

Dodo.

viernes, 3 de agosto de 2012

Gregory Euclide

Me ha impresionado el trabajo de este artista neoyorquino. Particularmente disfruto con las cosas hechas con minuciosidad y detalle. Esas en las que uno se pierde durante horas porque a cada momento descubre cosas nuevas. Así que os invito a visitar la web pinchando aquí. No os perdais su bajo y altorelieves o sus instalaciones.
Surrounding my arms in the stain of warmth sinking.

It took something local to support the fiction. 


Otherworldly: optical delusions and small realities. Museum of Arts and Design. Nueva YorK.
Instalación.
Vía  http://samanthacleminson.com

jueves, 12 de julio de 2012

Escultura con bolsas. Yuken Teruya.

Un preciosista y emotivo ejemplo de escultura en papel y reciclaje. No hacen falta más palabras para describir la obra de este artista. Este es otro ejemplo del paso de las dos a las tres dimensiones.
Para ver más pinchad aquí.


Instalación.

martes, 15 de mayo de 2012

Sher Christopher.


 Maravillas con papel.Podéis ver más ejemplos aquí.

jueves, 26 de abril de 2012

Poliedros en papel. Richard Sweeney.

 Icosaedro II.

Como en 2ºBTO de Dibujo Técnico estamos trabajando ya con poliedros en el tema del diédrico "cuelgo" una visión algo más artística de ellos.
Si os gustó este mirad el resto de su obra aquí.

sábado, 11 de febrero de 2012

La forma. Esculturas con formas geometricas y orgánicas en 1º ESO.

Siento haber tenido el blog algo abandonado pero intentaré ponerme al día en los próximos días. En 1º ESO, hemos estado trabajando el tema del plano y la forma.Así que, para una primera actividad, me planteé trabajar varios aspectos.
Los alumnos tenían que dibujar, en primer lugar, sobre cartulinas o cartón (viva el reciclaje) un mínimo de tres formas geométricas (polígonos regulares) y otras tres orgánicas libres. Estos ejemplos son de los primeros alumnos que me entregaron el trabajo: María, Miguel Ángel y Naima.








Seguidamente, recortaban esos planos y procedían ha realizar unos cortes en sus bordes, que actuasen a modo de ranuras de ensamble, con por los que se uniesen unos planos con otros. De esta forma quedaba montada la escultura. En realidad, el resultado final tiene muchas posivilidades y puede resultar un juego. Una forma útil de pasar de las dos a las tres dimensiones.